Um ensaio – Survival of the Fireflies, Georges Didi-Huberman (Univocal, 112 págs.).
Um ensaio para reler – O artigo dos Vagalumes, Pier Paolo Pasolini.
Um livro de contos – Erva Brava, Paulliny Tort (Fósforo, 104 págs.).
Um podcast – Sam Anderson sobre Laurie Anderson no The Daily.
Um disco – Apocalip se, Zé Nigro.
Uma escritora iniciante de Iowa resolve doar um de seus rins. Ela escreve a respeito no Facebook e para um grupo de amigos também escritores, explicando o que aparenta ser um gesto altruísta radical: o beneficiário da cirurgia não é um parente ou pessoa próxima, e sim um judeu ortodoxo com quem ela até então jamais tivera contato. Esse é o início de uma história curiosa, cheia de reviravoltas cômicas e dramáticas, contada algumas semanas atrás numa ótima reportagem de Robert Kolker para o The New York Times.
A escritora se chama Dawn Dorland, e uma das integrantes do grupo que recebeu suas mensagens era Sonya Larson. Algum tempo depois, Sonya publicou um conto, The Kindest, que fala justamente sobre um transplante de rim. O texto fez sucesso a ponto de ser adotado por um programa de leitura do Boston Book Festival, cuja proposta era ter 30 mil cópias impressas e distribuídas, e isso foi a gota d’água para o que já tinha virado uma guerra de bastidores: Dorland veio a público e aos tribunais denunciar o que seria um misto de plágio – Sonya reproduz no conto uma carta de Dorland ao seu grupo – e de apropriação ficcional indevida de um fato biográfico alheio.
Início de texto publicado no Valor Econômico, 28-10-21. Íntegra aqui.
Um disco – Síntese do Lance, Jards Macalé e João Donato.
Outro – Meu Coco, Caetano Veloso.
Uma exposição em Berlim – Suely Torres, Donnerstag Gallery.
Um doc pior que o seu tema – The Most Beautiful Boy in the World, Kristina Lindström e Kristian Petri.
Um filme – Adults in the Room, Costa-Gavras.
Entrevistas de escritores costumam ter alguma dose de mentira. Sendo essa a prática do metiê, é até esperado que manipulemos o discurso para tornar mais interessante a imagem dos nossos livros, tanto para os outros – leitores, crítica – quanto para nós mesmos – porque é preciso renovar o estímulo e seguir numa luta por vezes inglória.
Ler as entrevistas de Sérgio Sant’Anna, ao menos as que estão reunidas no recém-lançado O Conto não Existe (Cepe, 195 págs., organização de André Nigri e Gustavo Pacheco), causa outra impressão. É possível que ela seja falsa também – quem vai saber? –, mas não importa: o fato de eu sempre ter encontrado verdades na obra deste autor clássico da ficção brasileira do fim do século 20, e que seguiu tendo momentos de vigor até sua morte por covid ano passado, como que contamina o julgamento daquilo que ele disse fora dela.
Trecho inicial de texto sobre Sérgio e André Sant’Anna, publicado no Valor Econômico, 24-9-2021. Íntegra aqui.
“Para escrever, talvez seja necessário que a língua materna seja odiosa, mas de maneira tal que uma criação sintática trace aí uma espécie de língua estrangeira.”
A frase, de Gilles Deleuze, serve como epígrafe ao posfácio de Caia Maria Coelho para Neca + 20 poemas travessos, de Amara Moira (Editora O Sexo da Palavra, 64 págs., com ilustrações de Lino Arruda). Ela define a sensação que temos ao ler estes textos escritos em pajubá, o socioleto das travestis brasileiras. Neles se fala em “didê”, “cunete”, “necometragem do lixo”. De um mundo onde “quanto mais necão, mais lei aliás”, e “pele na pele é tia, faço a recheada não.”
O pajubá foi historicamente criado como defesa, um disfarce que ajudou na sobrevivência de uma das populações mais discriminadas e agredidas do país. Nele se misturam e recriam construções gramaticais do português de diferentes regiões, termos importados, vocabulário dos terreiros iorubás. Mas o que poderia ser mera negação – o estrangeirismo deleuziano criado a partir (e como devolução) do ódio – floresceu num registro musical vívido, de apelo tragicômico a quem ouve, o que é uma forma de empatia: “Tem umas que engana, até parece ocó, malão e tudo, aí cê vai na pira dela te tchacatchá, já arrebitando o edi, mas é piscar e, jesus, ela atacou.”
Neca não é bem uma história, e sim o monólogo de uma travesti prostituta que aguarda clientes numa calçada, dirigindo-se a uma colega iniciante. O assunto é a batalha diária da personagem, que se equilibra entre ameaças as mais variadas – violência, polícia, doenças – fazendo desabafos (“vontade de dar elza horrores só pra compensar, celular, carteira, o que for”), observações sobre os tipos com os quais se depara (“conheeeço. Edivaldo, edivaldo, cê não me engana nada”), dando conselhos ternos em meio ao sarcasmo e a tristeza (“Tô morta, gata. Cê fica? Então aqüenda uma taba odara pra esse frio e pra não estressar com as mariconas”).
Início de texto publicado no Valor Econômico, 8-10-21. Integra aqui.
Uma história – Dawn Dorland x Sonya Larson (aqui).
Um livro – Neca, Amara Moira (O Sexo da Palavra, 64 págs.).
Um lugar em Berlim – HKW.
Outro – DAAD Galerie.
Um filme – Cuatreros, Albertina Carri.
Michel Laub 